PROGRAMMA 2016

Vóór elke voorstelling wordt u een rondleiding van de locatie aangeboden, in samenwerking met Arkadia. www.arkadia.be

 

DONDERDAG 6
OKTOBER
20h00

FONDATION BOGHOSSIAN
VILLA EMPAIN
Franklin Rooseveltlaan 67
B – 1000 Brussel

19h15 geleid bezoek (1 FR + 1 NL)

The Silk Route in Sounds

Muziek – visuele kunsten

Osuna Trio – Colette Dedyn

Dankzij OSUNA hoort u wat Marco Polo gehoord zou kunnen hebben tijdens zijn reizen naar het Verre Oosten, op het eind van de middeleeuwen.

Hier ontmoeten drie muzikale persoonlijkheden elkaar : Thomas Baeté, vedelspeler en vertolker van troubadourgezangen ; Emre Gültekin, sazvirtuoos, die opgroeide in de muzikale tradities uit Anatolië ; en Raphaël Decock die de steppen van Centraal-Azië tot leven brengt dankzij diphonische zang en het bespelen van de chatkan.

Deze drie repertoires ontmoeten elkaar in een gemeenschappelijke modale taal, een zin voor verfijnde versieringen en modulaties, en een cyclische tijdservaring.

« Estampies du roy » (13de eeuwse dansen die de kruisvaarders meenamen naar West-Europa) worden naast een traditionele hypnotische dans uit Anatolië, de Zeybek, geplaatst. De Mongoolse difonische gezangen zouden wel eens geklonken kunnen hebben aan de Europese grenzen, toen Gengis Kahn en zijn troepen in de 13de eeuw tot aan de Donau optrokken.Voor deze nieuwe productie die op het ARTONOV festival in première gaat werkt OSUNA samen met de zandkunstenares Colette Dedyn. Haar zandtekeningen worden in real time geprojecteerd tijdens de voorstelling. Ze zorgen voor een ideale visuele ondersteuning. Marco Polo’s reizen worden zo weer tot leven geroepen dankzij een muzikaal sfeerbeeld en wonderlijke, poëtische landschappen.Colette Dedyn zoekt haar inspiratie voor dit project in de landschappen en architectonische parels van de gebieden die denkbeeldig worden doorkruist, maar evenzeer in een heel specifiek element : de braam.

KAARTEN Boek een rondleiding Festival PAS

VRIJDAG 7
OKTOBER
20h00

Gemeentehuis – Sint-Gillis   

 Maurice van Meenenplein 39
1060 Saint-Gillis

19h15 geleid bezoek ( 1 FR + 1 NL)

Concert – lezing01 saint-gilles800_logo_rgb-01-crop-u348_2x

Muziek – architectuur

 

Jean Rondeau, clavecimbel

Antoine Pecqueur, journalist

Voor Goethe was architectuur « stille muziek ». Vaak worden deze twee kunsten als tegengesteld gezien (concreet en materieel tegenover immaterieel en vergankelijk) terwijl ze net nauwe banden met elkaar vertonen. Componisten beroepen zich op architectuur om hun werken op te bouwen, terwijl architecten zich het muzikaal lexicon eigen hebben gemaakt in de uitwerking van hun concepten. Denken we maar aan het ritme in vormen en volumes. Clavecinist Jean Rondeau en journalist Antoine Pecqueur, auteur van het boek « Espaces de la musique » over de architectuur van concertzalen, bedachten een concert-lezing waarin muziekwerken in verband worden gebracht met de gebouwen waarin ze gecreëerd werden. Een reis doorheen de muziekgeschiedenis met acoustiek en architectuur als gids. Het gemeentehuis van Sint-Gillis, met zijn symbolistische esthetiek, vormt hiervoor het ideale kader.

 

KAARTEN Boek een rondleiding Festival PAS

ZATERDAG 8
OKTOBER
11h00

School n°1
Josaphatstraat 229
1030 Brussel

Les musiciens de Brême

muziektheater voor de hele familie

Muziek-literatuur

Ensemble « Lecture-Aventure »

Richard, acteur

Virginie Decharmes, viool
Jivka Kaltcheva, violon
Wendy Ruymen, alt
Thomas Luks, cello

 

Een ezel, een hond, een kat en een haan hebben er een heel leven van zwaar labeur aan de boerderij op zitten. De boer drijgt hen om te brengen en ze beslissen te vluchten. Maar waar naartoe ? En wat gedaan als je alleen en moedeloos bent ? Waarom niet naar … Bremen, om er muzikant te worden ?

 

Elk dier heeft zijn eigen deuntje, maar zullen ze erin slagen om samen met de anderen een nieuw kwartet op te richten, en samen muziek te maken ? En zo vrolijker en sterker te worden ?

 

Voorstelling door een verteller en een strijkkwartet.
Tekst naar de gebroeders Grimm.
Muziek van Bach en Haydn.

KAARTEN

ZATERDAG 8
OKTOBER
14h00

Autrique Huis
Haachtsesteenweg 266
1030 Brussel

13h15 rondleiding (1 FR)

Muziek en Vrijmetselarij 

Muziek – Theater

La Libre Esthétique

Sheva Tehoval, sopraan

Robin Van Dyck, acteur
Costantino Mastroprimiano, piano Erard 
Vincenzo Casale, oude klarinette 

Het Autrique-huis werd in 1893 door Victor Horta ontworpen. In zijn Mémoires herinnert Horta zich hoe gelukkig hij was toen Eugène Autrique hem de bouw van zijn huis toevertrouwde. Beiden kenden elkaar van de vrijmetselaarsloge Les Amis Philanthropes.

La Nouvelle Libre Esthétique brengt een programma dat representatief is voor de Brusselse salons van rond 1900 en dat gerust had kunnen weerklinken in de Brusselse vrijmetselaarsloge waar Autrique lid van was.

Teksten, brieven en muziekstukken worden met elkaar verwoven in een sfeer van symbolisme en initiatie. Een allesbehalve alledaags concert.

KAARTEN Boek een rondleiding

ZATERDAG 8
OKTOBER
19h00

CAB
Contemporary Art Center Brussels
Borrensstraat 32
1050  Elsene

18h15 rondleiding ( 1  FR)

Série FRINGE

Performances

Muziek – dans – fashion – visuele kunsten – plastische kunsten (2h)

 

In het CAB Contemporary Art Center, Art Déco-gebouw gewijd aan hedendaagse kunst, krijgt u achtereenvolgens drie interdisciplinaire performances te zien. Jonge professionele kunstenaars uit het Brusselse muziekconservatorium, P.A.R.T.S., enz. tonen er hun nieuwe creaties.

In het CAB staat op datzelfde ogenblik een huis van Jean Prouvé opgesteld. De performances zullen rond en met deze installatie gecreëerd worden.

Een unieke ontmoeting tussen de modernistische architectuur van Jean Prouvé en het experimentele werk van kunstenaars van de nieuwe generatie. Niet te missen !!!

KAARTEN Boek een rondleiding Festival PAS

FASHION PERFORMANCE

Ter gelegenheid van het ARTONOV festival 2016 stellen Erhart en Le Thanh de collectie « ARTONOV 2016 » voor in het Van Buuren museum. Klap op de vuurpijl wordt de slotperformance die een traditionele modeshow vervangt. Deze « fashion performance » in het CAB brengt talrijke kunstdisciplines samen : fotografie, muziek, stem, make up en uiteraard mode. Volledig in de lijn van de ARTONOV-filosofie !

In de performance komen thema’s als metamorfose, psychoanalyse van droom en nachtmerrie of nog overgang van leven naar dood aan bod. Deze elementen zijn sowieso al aanwezig in de collectie zelf, zij het op discrete wijze, maar worden hier extra in de verf gezet door de verschillende deelnemende kunstenaars.

PAGINE : Scarbo + DANCE

Beschrijving

PAGINE is een samenwerking tussen de saxofonisten van het Scarbo-kwartet en de begaafde ROSAS-danseres Yuika Hashimoto. PAGINE verwijst naar de gelijknamige bundel van de Italiaanse componist Salvatore Sciarrino. In deze bundel bewerkt hij stukken in diverse stijlen op een bijzonder heldere wijze.

 

Ter gelegenheid van het ARTONOV festival krijgt u een keuze uit de sterkste bladzijden van PAGINE

 

Scarbo

Asagi Ito, sopraansaxofoon

Bart van Beneden, altsaxofoon

Nele Tiebout, tenorsaxofoon

Pieter Pellens, barytonsaxofoon

Dans

Yuika Hashimoto

NIHIL (12min)

(in memoriam Geert Feytons 1967-2006)

Op de muziek van Noise Maker’s Fifes, een Belgische groep van experimentele, alternatieve muziek waarvan Geert Feytons leider en stichter was, roept Ciro Carcatello herinneringen op aan deze te vroeg gestorven vriend.

Op het intense ritme van een van de meest toonaangevende stukken van deze uitzonderlijke muzikanten levert de danser een prestatie vol vervlogen geluk en diepe emoties rond het verlies van een dierbare. De dans wordt een herinnering waar droefheid geen plaats heeft. Het lichaam wordt als het ware de vezel van de gevoelens en speelt een intense en melancholische melopee. De ziel van de performer wordt aan het trillen gebracht om de toeschouwer een hommage aan dit verloren leven door te geven.

 

Creatie en dans : Ciro Carcatella

Muziek : Noise Maker’s Fifes : « Radiatio Acoustica », 2005

ZONDAG 9
OKTOBER
11h00

Museum van Buuren
 Léo Erreralaan 41
1180 Brussel

10h15 rondleiding ( 1 FR/NL)

En mode concert

Muziek – Fashion

Eliane Reyes, piano 
Yann Kerlau, textes

Een bijzonder originele concert-lezing waarin pianiste Eliane Reyes en schrijver Yann Kerlau de modegeschiedenis verbinden met de muziekgeschiedenis van het Jugendstil en Art Déco-tijdperk.

Een concert vol anecdoten rond mode en componisten. Eliane speelt werk van Chopin, Saint-Saens, Massenet, Fauré en Debussy, om te eindigen met « Printemps » van Nicolas Bacri.
Wie vond de modeshow uit ? Wie was de echte bevrijder van het vrouwelijke silhouet ? Hoe werd marketing uitgevonden ? Waarom werd de handtas een sociaal kenmerk?

Yann Kerlau, die meer dan vijftien jaar actief was in de mode (o.a. bij Gucci en Yves Saint-Laurent) stelt ons enkele toonaangevende modeontwerpers en hun merkwaardige levensloop voor.

Fashion en kostuums

Voor deze editie van het festival zorgen Erhart en Le Thanh met hun modeontwerpen voor de rode draad. Concreet betekent dit een tentoonstelling van de « ARTONOV 2016 »-collectie in het Van Buuren Museum van 7 tot 9 oktober, een fashion performance en audiovisuele installaties in de festivallocaties. Daarenboven zullen verschillende kunstenaars voor hun optreden creaties van het modeduo dragen.

Voor de « ARTONOV 2016 »-collectie zoeken Erhart en Le Thanh hun inspiratie in de rijke wereld van het symbolisme, en dan voornamelijk die van Léon Spilliaert en zijn tijdgenoten. De collectie wordt opgebouwd rond verschillende thema’s zoals ‘sluiers van de nacht’, metamorfose, psychoanalyse van droom en nachtmerrie, de overgang van leven naar dood. Ze werken met kleuranalyse en gelaagdheid om nieuwe vormen en silhouetten te verkrijgen waar de lichtheid steeds aanwezig is. De creaties waarmee sommige artiesten tijdens het festival gekleed worden maken integraal deel uit van de nieuwe collectie. De fashion performance en de audiovisuele installaties laten toe om de collectie op alternatieve en ludieke wijze tot leven te brengen. Diverse kunstdisciplines dialogeren zo rond de centrale thema’s van het symbolisme

KAARTEN Boek een rondleiding

ZONDAG 9
OKTOBER
17:00h

Institut Bruno Lussato
Avenue de la Sapinière, 52 – 54
1180 Brussel

16h15 rondleiding ( 1 FR)

Folk Songs

Muziek – tentoonstelling : Mingei, Japanse volkskunst

Laure Delcampe, sopraan 

Trio Inedito
Dirk Vandaele, viool
Thomas Luks, cello
Else Flement, pianoforte

De Schotse uitgever en verzamelaar van volksmelodieën George Thomson (1757-1815) had zich tot doel gesteld de folklore van zijn land in ere te houden. Hij slaagde erin Beethoven te betrekken in zijn onderneming om het nationale erfgoed te valoriseren. Thomson vroeg aan verschillende schrijvers, waaronder Walter Scott, om nieuwe teksten te schrijven bij traditionele liedjes uit Schotland, Ierland en Wales. Aan Beethoven vroeg hij om de melodieën van een nieuwe begeleiding te voorzien.
Zo ontstonden verschillende boekdelen met volksliederen bewerkt voor stem en klaviertrio die samen een ware catalogus vormen van het uitzonderlijk rijke erfgoed aan populaire muziek van de Britse regio’s.

Dit bijzonder interessant initiatief om het cultureel patrimonium te valoriseren toont aan hoe de combinatie van volkskunst en ambacht enerzijds en « hoge » kunstdisciplines anderzijds een ware rijkdom aan emotie en schoonheid kunnen creëren en het behoud van het lokale kunsterfgoed kunnen ondersteunen.

De sopraan Laure Delcampe en het trio Inedito brengen een keuze uit de Schotse en Ierse liederen die Beethoven bewerkte. Alle emoties en onderwerpen komen aan bod : u hoort vrolijke en melancholische melodieën, liefdes- en oorlogsverhalen, sociale aanklachten en drinkliederen. Het programma biedt een kijk op het uitgebreid gamma aan gevoelens en thema’s dat George Thomson’s verzameling kenmerkt.

KAARTEN Boek een rondleiding
vincenzo_fest_artProgramma 2017